斋藤玲奈和河出静子等人看的最入神和痴迷，就是因为她们是业内人，更懂得北川秀加入的“槽点”。
吐槽也是00年后才逐渐在普通人群体里流行起来的日常。
现在的大家，不管是在职场、学校还是社会，都比较一板一眼，这也是当下文坛缺乏批判性作品和讽刺的核心原因。
在这个电影剧本里，北川秀加入了大量文学界“槽点”。
简单的譬如芥川奖变成了芥廾奖，讲谈社变成了光谈社，文艺春秋成了文艺夏冬。
隐晦点的，比如主角名叫市古马鹿，市古是市古贞次的姓，而马鹿就是日语的“八嘎”音译，翻译过来就是市古蠢货，北川秀想表达的意思，一目了然。
其中光谈社的作家群体，以及评委会的大佬也是能一一对号入座的。
这些细节填充丰富了质感，也让真正的受众们更能享受电影和带来的乐趣。
当然了，恶心过北川秀的家伙们破防起来也会更迅速。
“这是导演台本，岩井桑你看看。”北川秀又递过去一本自己写好的台本。
电影剧本包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。
文学剧本是电影的基础，是一部影片成功的保障，也就是灵魂，一般由编剧创作，也可能是改编自。
电影分镜头剧本，即导演台本，一般是导演根据文学剧本二创的更为具体细致的拍摄计划。
比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式（推、拉、摇、移等）去拍。
哪些戏可以在同一个景里拍摄？
哪些戏可以在同一个季节里拍摄等等。